Music Works

Catalog

2018 – 2025

Depuis des gestes graphiques, vocaux ou instrumentaux, depuis des lutheries rudimentaires, baroques ou classiques, depuis des objets ou outils sonores, les compositions de Celine Pierre cherchent à faire émerger le musical de ce qu’elle nomme les « périphéries du musical » : dessins, images‐mouvements, collectes sonores, paysages, textes ou récits. Sa démarche situe :

« la musique dans son rapport au monde, dans sa relation avec le dehors, avec le multiple ». Pascale Criton, dans Gilles Deleuze La Pensée‐Musique, ed.Centre de Documentation de la Musique Contemporaine.

Through graphic, vocal or instrumental gestures, through rudimentary, baroque or classical lutheries, through objects or sound tools, Celine Pierre’s compositions aim to bring forth the musical from what she calls the « periperies of the musical » : drawings, images in movement, sound collections, landscapes, texts or narratives. Her approach positions :

« music in its relation to the world, in its relation to what is outside, to the multiple ». Pascale Criton, in Gilles Deleuze La Pensée‐Musique, ed. Centre de Documentation de la Musique Contemporaine.
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PIECES VIDEO – ELECTROACOUSTIQUES

PAR DEHORS (2018–7‘) vidéo – électroacoustique pour corps en trajectoire (Ephia Gburek)
Centre de Création Numérique Le Cube (Issy les Moulineaux), Le Magasin (St Etienne), Biennale de la Danse programme Rebond (St Etienne),Centre National de Création Musicale – Césaré (Reims), Festival Invention Création, Son #1 au CRR‐Reims, Galerie Aedaen, Festival Exibitronik (Strasbourg), Musiques & Recherches (Bruxelles), Musée d’Art Moderne Moderne de Mexico, Festival Audioblast (Nantes), Nuit Blanche Paris.

ERASURE (2018–5‘)vidéo – électroacoustique
Festival International du Film de Nancy Lorraine, Festival Invention Création, Son #2 au CRR‐Reims.

SYNAPTé (2018–7‘) vidéo – électroacoustique
Centre de Création Numérique Le Cube (Issy les Moulineaux), Le Magasin (St Etienne), Biennale de la Danse programme Rebond (St Etienne), SEFF Szczecin European Film (Poland), Festival Invention Création, Son #2 au CRR‐Reims, Musiques & Recherches (Bruxelles).

TRAGEN HZ (2019–7‘) vidéo – électroacoustique
Sélection française Internationale Society for Contemporary Music (Tallin), Mustra Internationale de Musica Electroacoustica (Mexique), Centre d’Art Contemporain de Glasgow(Glasgow).

RESURGENCES #01 #02 #03 (2019–12‘) triptyque de vidéo – électroacoustique
Muestra Internationale of Musica Electroacoustica” (Mexico).

MICROsVÉLO (2023–13‘) électroacoustique
Paysages Composés (Grenoble).

ETUDE 3 DESSINS (2013–7‘) vidéo – électroacoustique
Rencontres des Musiques de Créations de la PfMc Grand Est – Cité de la Musique de Metz, Bis de Nantes.

CERCA CADA (2025 – 7’30) vidéo – électroacoustique
Musiques Electroniques du Monde à 360° – Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims.

PIECES DE MUSIQUES MIXTES

NOMANSLAND (2018–7‘) musique mixte & vidéo pour alto (Elodie Gaudet)
Invention Création, Son #2 au CRR‐Reims, CRR de Bagneux, Galerie Univer‐Colette Colla (Paris), Le Hangar (Barcelone), Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris, Centre National de Création Musicale – La Muse en Circuit (Aforville).

RUSTLES FERNS (2019–7‘) musique mixte & vidéo pour Ondes Martenot (Nadia Ratsimandresy)
Demeure des Contes de Champagne (Reims).

PERSISTANCES #01 (2021–25‘) musique mixte pour vidéo, saxophones & shakuhachi (Joshua Hyde)
Centre National de Création Musicale – Césaré (Reims).

STYMPHALE (2024–13‘) musique mixte & vidéo pour violoncelle baroque (Pauline Warnier) et set sonore (Celine Pierre)
Festival Hercule à Vélo (Grand Est).

PERFORMANCES & INSTALLATIONS MUSICALES

EVICTION (2017–27‘) performance vidéo – électroacoustique pour corps en trajectoire (Ephia Gburek)
Centre de Création Numérique Le Cube (Issy les Moulineaux), Le Magasin (St Etienne), Biennale de la Danse programme Rebond (St Etienne).

REVERSE OSMONDIS (2019–20‘) performance collective avec vidéo – électroacoustique et violoncelle baroque (Celine Pierre)
Campement Imaginaire de l’Association Vu D’Un Oeuf (Fresnes en Woevre).

GEÄTZT (2019–14‘) performance vidéo – électroacoustique pour violoncelle baroque (Celine Pierre)
Centre de Création Numérique Le Cube (Issy les Moulineaux), Le Magasin (St Etienne), Biennale de la Danse programme Rebond (St Etienne), Festival Invention, Création, Son #3 au CRR‐Reims.

TRAGEN.HZ (2019–50‘) performance vidéo – électroacoustique pour viole de gambe et corps en trajectoire (Louis Michel Marion et Ephia Gburek)
Centre National de Création Musicale – Césaré (Reims), Musée d’Art Moderne & Contemporain (Strasbourg).

PERSISTANCES#03 (2021–40‘) performance vidéos – électroacoustique pour contrebasse et violoncelle baroque (Louis Michel Marion et Celine Pierre)
Centre Culturel André Malraux (Vandoeuvre‐lès‐Nancy), Arsenal (Metz).

PERSISTANCES#02 (2021–20‘) performances pour corps en trajectoire et violoncelle baroque (Ephia Gburek et Celine Pierre)
INACT (Strasbourg).

MON ANE OSTINATO (2022–40‘) performance collective pour corps en trajectoire ( Celine Pierre), violoncelles baroques (Pauline Warnier, Amaelle Avive), violons ( Noémie Schur, Agnès Bertrandy), et clavecin (Helene Clerc‐Mugnier)
Programme L’Eté sera show de la Ville de Reims, Basse Promenades.

RESURGENCES #04 (2022‐boucle 40‘) performance et installation vidéo‐électroacoustique avec violoncelle baroque (Celine Pierre)
Les Instants Fertiles – Centre National de Création Musicale – Athénor (St Nazaire).

MICROsVÉLO #1–12 (2023–20’) performance pour violoncelle baroque (Pauline Warnier) et set sonore (Celine Pierre)
CycloFestival Hercule à Vélo, quartier Croix Rouge (Reims), CREPS de Reims.

SORORES SONORS TRIO (2025–20′) _improvisation collective avec Ayako Okubo (flûte octobasse) et Laetitia Pitz (voix parlée)
Evénement SORORES SONORS, Scène Conventionnée du Nouveau Relax, Chaumont.

SORORES SONORS QUATUOR (2025–13′) improvisation collective avec Soizic Lebrat (violoncelle), Ayako Okubo (flûte octobasse)et Patricia Dallio (set electro)
Evénement SORORES SONORS, Scène Conventionnée du Nouveau Relax, Chaumont.

SORORES SONORS TUTTI (2025–35′) improvisation collective avec Soizic Lebrat (violoncelle), Ayako Okubo (flûte octobasse), Patricia Dallio (set electro),Pom Bouvier‑b (lutherie sauvage et objets glanés), Floy Krouchi (FKbasse), Laetitia Pitz (voix parlée),Lucie Prod’homme (voix et objets)
Evénement SORORES SONORS, Scène Conventionnée du Nouveau Relax, Chaumont.

« BASALT » pièce de musique mixte pour video et viole de gambe en cours d’écriture : dessins‐partitions et extrait video avec collectes à Mytvan Sea (Island) et résidence au Centre National de Création Musicale Césaré‐Reims en juillet 2025.

Celine Pierre – des écritures multiples.

Celine viendrait de « Séléné », la lune en grec ancien, et dirait les utopies du commun de Celine Pierre. Utopies entendues et voulues comme une trajectoire à mener. Pierre s’écrit et se dit comme la pierre. Celles qui jalonnent un chemin. Le processus, le parcours de ses travaux est une attraction pour ce qui fait ou met en mouvement. Dans et avec le temps. Opère un déplacement. Ces « écritures multiples » sont cet espace dans lequel se déploie possiblement, silencieusement, avidement cet « entre ». Cet espace et ce temps à habiter communément.

Depuis les techniques anciennes de la fresque à celles des impressions numériques, elle étudie la peinture à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris tout en y suivant les workshop de performance de Marina Abramovic. Elle y est diplômée en multimédia avec une série d’affichages et d’écritures de rue.

Elle collabore une dizaine d’années avec lp‐architecte afin de mener des installations préparées sur un temps long et conçues pour être montées lors d’une journée avec les passants d’un site urbain. Sur l’esplanade du Port de la Bastille à Paris, par exemple, avec l’association d’hébergement d’urgence « La Mie de Pain ».

Elle réalise des environnements de projections avec des textes et lectures diffusées en camionnettes ou espaces souterrains. Elle s’implique dans un collectif de cinéma expérimental en lien avec le Collectif Jeune Cinéma, et s’initie aux techniques de la pellicule. Elle compose des courts, moyens et long métrages.

De retour de visites sur un campement de réfugiés où elle enregistre les voix de ses habitants, ses préoccupations sur la dimension spatiale du sonore la conduisent à des études en composition au Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims où elle obtient un Diplôme d’Etudes Musicale en Composition – Création avec la réalisation de plusieurs pièces de vidéo – électroacoustiques et de musiques mixtes.

Celine Pierre réalise aujourd’hui des vidéos documentaires, des pièces de musiques mixtes, des vidéos musiques, des performances participatives et des publications.

Elle est membre active du Réseau National de Création Musicale Futurs Composés et membre du bureau de la Plateforme de Musiques de Création Grand Est. Avec la Maison de la Musique Contemporaine, son travail est répertorié au catalogue de la médiathèque du Conservatoire de Paris (CNSMDP). Elle est membre des Sociétés d’auteur.rices de la SACEM, SCAM, et de la SAIF. Son travail est soutenu par la Région et la DRAC GRAND EST en arts visuels et en musique, et par les Centres Nationaux de Création Musicale Césaré de Reims et Athénor de Saint Nazaire.

Celine Pierre – visual & sound composer.

Celine would come from « Selene », the moon in ancient Greek, and would speak of the communal utopias of Celine Pierre. Utopias heard and desired like a voyage to be led. Pierre’s written and said like pierre, « stone » in French. Stones that define a path. The process, the course of her works is an attraction for what creates or causes movement. Brings about a displacement. In space and time. These « plural writings » are the space in which, possibly, silently, avidly, this « between » unfurls. This space to live in communally.

From the ancient techniques of fresco to those of digital impressions, she studied painting at the École Nationale Supérieure des Beaux‐Arts in Paris while also attending Marina Abramovic’s performance workshops. She graduated with a degree in multimedia, completing a series of street writings and displays.

She collaborated for about ten years with lp‐ architect, with whom leading installations prepared over long periods of time to be installed during a single day with the passerby of an urban site. On the esplanade of the Port de la Bastille in Paris, for example, with the emergency housing association « La Mie de Pain ».

She creates projection‐environments with texts and readings, circulated in vans or underground ! spaces.She is involved in an experimental cinema collective associated with the Collectif Jeune Cinéma, and learning film techniques. She composes short, medium and full‐length films.

Upon returning from visits to a refugee encampment where she recorded the voices of its inhabitants, her preoccupations regarding the spatial dimension of sound led her to studies in composition at the Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims, where she received a music studies degree in Composition‐Creation after the production of several video‐electroacoustic and mixed music pieces.

Celine Pierre creates today documentary videos, mixt music pieces, participative performances and publications.

She is an active member of the Réseau national de Création Musicale Futurs Composés and is a Bureau member of the Plateforme de Musiques de Création Grand Est. With the Maison de la Musique Contemporaine, her work is catalogued at the Médiathèque of the Conservatoire de Paris (CNSMDP); she is a member of the authors› societies SACEM, SCAM and the SAIF. Her work is supported by the region Grand Est, the DRAC Grand Est in Visual Arts and in Music, as well as by the Centre National de Création Musicale Césaré in Reims and the Centre National de Création Musicale Athénor in Saint Nazaire.

Celine Pierre – des écritures multiples.

Celine Pierre – visual & sound composer.

Interviews avec celine pierre:

Colophon